Fashion Revolution Week 2017 (Español)

by Spain 3 months ago
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La Fashion Revolution Week de 2017 fue nuestra cita más grande y sonada

Nuestro movimiento continúa creciendo, con más gente que nunca pidiendo una industria de la moda más transparente, justa y segura. De Australia a Brasil, de Uruguay a Vietnam, vimos que 2 millones de personas se involucraron con Fashion Revolution en abril a través de eventos, publicando en las redes sociales, viendo nuestros videos o descargando recursos de nuestro sitio web. 66.000 personas asistieron a alrededor de 1000 eventos de Fashion Revolution, desde pasarelas e intercambios de ropa, a proyecciones de películas, mesas redondas, eventos creativos y talleres. Otros 740 eventos tuvieron lugar en escuelas y universidades, con la ayuda de nuestra red de 120 estudiantes embajadores en todo el mundo.

 

Students at SoFa Design Institute, Philippines

Más gente quiere saber #whomademyclothes

Como en años anteriores, nuestro impacto en las redes sociales fue inmenso, con 533 millones de impresiones de publicaciones usando uno de nuestros hashtags durante abril, un aumento de casi 250% respecto al año pasado.

Durante la semana nos han acompañado cientos de celebridades e influencers, incluyendo nombres reconocidos internacionalmente como la actriz Emma Watson, el pro-surfista Kelly Slater, el artista Shepard Fairey, el editor en jefe de Marie Claire Italia Antonella Antonelli, la actriz brasileña Fernanda Paes Leme, el ganador del Premio Nobel, el profesor Yunus, y los cocineros Jasmine y Melissa Hemsley, y la ex trabajadora infantil bengalí Kalpona Akter.

 

Más productores nos están diciendo #imadeyourclothes

También vimos un 50% más de usuarios de nuestro hashtag #imadeyourclothes en instagram, dando visibilidad a algunos de los millones de personas que están haciendo nuestra ropa alrededor del mundo. Estamos orgullosos de que la Fashion Revolution destaque los procesos y honre a los creadores detrás de nuestra ropa, los que son a menudo invisibles y marginados.

Mehera Shaw Pvt. Ltd. in Jaipur, India.   Photographer, Shari Keller (owner and director of Mehera Shaw)

 

Anchal Project

Comenzamos nuestra iniciativa Open Studios, en la que los diseñadores de todo el mundo abrían sus estudios, organizaban talleres y hablaban sobre cómo hacían sus prendas. Curated por Tamsin Blanchard, la serie de una semana de eventos en Londres, Nueva York, Atenas, Prato en Italia, Los Ángeles y Jakarta, los diseñadores presentados que trabajan en formas que esperan ofrecer una alternativa al sistema de moda rápida. Algunos de los diseñadores ofrecieron talleres para enseñar al público cómo hacer crochet / reparación / coser / imprimir a mano. Wilsen Willem en Jakarta ofreció una clase magistral en la fabricación de la camisa. Raquel Allegra en LA le dio a su audiencia una lección de tie-dye. En Londres, hubo una gira de un taller de jeans artesanales Blackhorse Lane Ateliers, así como una sesión de toma de bolsas con Christopher Raeburn usando sus restos de tejidos de desecho y la oportunidad de usar una máquina de coser industrial. La iniciativa de Open Studios ayudó a involucrar a las personas en conversaciones sobre cómo se hacen las prendas de vestir, las complejidades del proceso de suministro y fabricación y comienza a entender los temas relacionados con las cadenas de suministro, la huella de carbono y los residuos.

Más marcas están respondiendo

Hemos visto de nuevo a varias marcas de moda involucrarse y contestar, o intentar responder, a sus preguntas de los clientes #whomademyclothes. Marcas conocidas mundialmente como Zara, Fat face, Massimo Dutti, Pull and bear, G Star Rae, Marks & Spencer, Marimekko y Gildan están entre más de 2000 marcas de moda y minoristas que respondieron con información real sobre sus proveedores o fotografías de sus trabajadores diciendo #imadeyourclothes, casi el doble del número que respondió el año pasado.

 

 

 

El mayor exportador de prendas de vestir de India, Shahi, construyó un sitio web específicamente para la Fashion Revolution Week para contar las historias de algunas de las 100.000 personas que hacen su ropa.

 

 

Todavía queda un largo camino que recorer

Pero miles de preguntas con #whomademyclothes permanecieron sin respuesta por las marcas de moda. En julio, los participantes de Fashion Revolution MOOC preguntaron, y volvieron a preguntar, registraron las respuestas de la marca e hicieron sus propias investigaciones. Lea más en el blog ¿Qué puede hacer cuando las líneas de atención al cliente no son muy útiles? Y en esta fascinante publicación Storify las respuestas de las marcas a #whomademyclothes, útil y de otra manera.

 

Nuestra voz colectiva es poderosa

Al hacer la pregunta simple #whomademyclothes a las marcas, hemos encendido una conversación global sobre la transparencia de la cadena de suministro, que comenzó a inspirar a la gente a pensar de manera diferente sobre lo que llevan. Como hemos visto en los últimos años, más gente que pregunta #whomademyclothes a las marcas, y estas más escucharán. Nuestras preguntas, nuestras voces y nuestros hábitos de compra tienen el poder de ayudar a cambiar la industria para mejor, y juntos somos más fuertes.

El mundo estuvo escuchando

Hubo una importante cobertura mediática mundial sobre la transparencia en la industria de la moda y formas de consumir de manera más responsable, con más de 12 mil millones de artículos sobre Revolución de la Moda en abril. Artículos importantes que incluyeron Forbes, Vogue alemán, italiano, indio y británico, L’Express, El País, El Hindú, MSN, Fashionista, The Telegraph, The Guardian, The Independent, Huffington Post, Marie Claire, Elle Japón, Harpers Bazaar, Refinery 29, The Debrief y muchos más. Fashion Revolution hizo su debut en la Semana de la Moda de Ciudad del Cabo, cubierta por la revista Glamour entre otros. Carry Somers, cofundador y Director de Operaciones Globales, habló con BBC World News y Sarah Ditty, Directora de Política, habló con Reuters sobre el Índice de Transparencia de la Moda.

Transparencia: algunos progresos, pero se necesitan muchos más

Nuestro índice de transparencia de la moda 2017, publicado el 24 de abril, reveló que muchas de las marcas de moda más grandes todavía no revelan suficiente información sobre su impacto en las vidas de los trabajadores en su cadena de suministro y en el medio ambiente. Estamos viendo que las marcas comienzan a publicar más sobre sus esfuerzos sociales y ambientales, lo cual es bienvenido y necesario, y estamos viendo un creciente número de marcas publicar sus listas de fábrica. A junio de 2017, hemos contado con 106 marcas en 42 compañías o multinacionales que están revelando al menos algunas de las instalaciones en las que hacen su ropa. Vea nuestra publicación Transparency is Trending para obtener más información y una lista de marcas.

 

 

Sin embargo, nuestra investigación encontró que incluso las marcas que anotan más altas en la lista todavía tienen un camino largo para llegar a ser transparentes. La puntuación promedio que las marcas lograron fue de 49 de 250, menos del 20% del total de puntos posibles, y ninguna de las empresas de la lista superó el 50%. Aunque hay más marcas informando sobre sus políticas y compromisos, muy pocas están revelando qué impactos tienen sus esfuerzos en la cadena de suministro para mejorar las condiciones de los trabajadores. Esto significa que el público prácticamente no tiene manera de saber si las políticas y procedimientos de las marcas son verdaderamente eficaces y mejoran la vida de las personas que fabrican nuestra ropa. Al publicar el Índice de Transparencia de la Moda, esperamos que las marcas se vean empujadas en una dirección más positiva hacia un cambio fundamental en el funcionamiento del sistema, empezando por ser más transparentes.

Ropa amada hasta el fin

En el Índice de Transparencia de la Moda, aunque algunas marcas están empezando iniciativas para recolectar, reciclar o donar ropa usada, no revelan muchos esfuerzos sustantivos para abordar el problema del consumo excesivo. Fashion Revolution ha estado trabajando para educar a los consumidores sobre el impacto de sus compras de ropa y las formas en que pueden llenar sus armarios de una manera más responsable.

 

 

Desde algunos de los YouTubers más famosos del mundo a los Bloggers primerizos, el proyecto #haulternative continúa creciendo. El intercambio de ropa entre CutiePieMarzia y La Madelynn se ha visto casi 700.000 veces hasta la fecha y el video de Thrift Store de Kristen Leo ha sido visto por 100.000 personas. Más de 90 personas hicieron sus propios videos #haulternative, un 44% más que el año pasado, compartiendo maneras de actualizar su vestuario sin comprar nuevos. Colaboramos con AEG / Electrolux en el proyecto Loved Clothes Last y lanzamos un video sobre la producción en masa, el consumismo y la tragedia de los vertederos modernos, para recordarnos que las pequeñas acciones individuales pueden tener un efecto duradero. También hemos estado trabajando con Greenpeace para destacar algunas de las estadísticas más impactantes sobre el consumo y los residuos.

 

 

Más que un Hashtag
La revolución de la moda es mucho más que una semana de campaña anual con un hashtag. Trabajamos durante todo el año en investigación y comunicaciones para aumentar la conciencia sobre los innumerables problemas que deben abordarse dentro de la industria de la moda. Este verano hemos estado trabajando en nuestro próximo fanzine (se lanzará en octubre de 2017), creando algunos podcasts, y planeando la tercera edición de nuestro Índice de Transparencia de la Moda, que buscará aún más marcas. Uno de nuestros principales proyectos este año ha sido el Garment Worker Diaries. Dirigidos por Microfinanzas y apoyados por la Fundación C & A, socios de investigación sobre el terreno se reúnen con 540 trabajadores de la industria de la moda en India, Camboya y Bangladesh semanalmente durante un año para conocer los detalles íntimos de sus vidas, cómo pasan su tiempo cada día y si experimentan cualquier acoso, lesiones, o sufren de dolor mientras que están en la fábrica. Las ideas clave extraídas de este proyecto se pondrán en marcha a finales de este verano. Taslima Akhter es la fotógrafa que capturó la inquietante fotografía ‘The Final Embrace’ en el colapso de la fábrica de Rana Plaza. Taslima también tomó otras fotografías a raíz del derrumbe de Rana Plaza, hablando con los rescatados y heridos, y con las familias de las personas que habían muerto. Cuatro años después, le encargamos que volviera a reunirse con algunas de esas personas para averiguar cómo habían cambiado sus vidas. Puedes leer las historias de Rupaly, Alam y Asma en nuestro blog Rana Plaza: The Survivors ‘Stories.

 

Photography: Taslima Akhter

 

Seguimos trabajando con los responsables de formular políticas en todo el mundo para ver cómo los gobiernos pueden fomentar más transparencia en la industria de la moda. Este año, 89 influyentes políticos, funcionarios gubernamentales o encargados de formular políticas han mostrado públicamente su apoyo a Fashion Revolution, con nuestros equipos organizando o hablando en 80 eventos en torno a cuestiones de política. Entre ellos, la Mesa redonda de la OCDE en París sobre la debida diligencia en la cadena de suministro de prendas de vestir; una reunión de alto nivel en el Parlamento Europeo “Recordando Rana Plaza – ¿cómo podemos crear cadenas de suministro justas y sostenibles en el sector de la confección?”; una reunión con el Ministro de Desarrollo Económico y Secretario General del sindicato de trabajadores textiles y textiles en Sudáfrica; una reunión entre el coordinador de Malasia y la ONU para discutir el crecimiento de la moda ética en Asia Pacífico y una reunión con el sindicato libre de de trabajadores del Reino de Camboya.

¡Gracias!

Gracias a todos los participantes. Gracias a vuestra voz, persistencia y apoyo continuo hemos crecido hasta convertirnos en el mayor movimiento de defensa de la moda en el planeta. Somos más fuertes cuando hablamos y trabajamos juntos. ¡Muchas gracias! Por favor continúa caminando junto a nosotros hacia una industria de la moda más justa, limpia, segura y más bella. Ayúdanos a hacer crecer nuestro movimiento para inspirar a más personas a pensar de manera diferente sobre la ropa que compran y usan, donando. Incluso la más pequeña donación nos ayudará a continuar ofreciendo los recursos que necesitamos para dirigir nuestra revolución. Utiliza tu dinero y tu voz para transformar la industria de la moda en una fuerza para el bien. Tu eres Fashion Revolution y estás cambiando la industria de la moda. Por favor, sigue preguntando #whomademyclothes.


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